归家的第一重仪式，始于玄关的意境营造。设计摒弃了直白的展示，转而以“藏”与“引”的东方智慧开场。一道流线型的夹丝玻璃屏风，以轻巧的形态形成“隔而不断”的穿透感，既保证了入户的仪式感，又避免了空间的阻隔。屏风之后，景致半掩如远山含黛，层次渐次铺展：一帧一境，一步一悟，归心便在这若隐若现的留白里，缓缓沉入家园深处。

在这里，艺术是空间的序言。Hubert Le Gall的艺术品《Louloudia - Vase Reverso》静立于入户之处，以其独具的俏皮与怪诞，诠释着一位法国设计师眼中的东方美学。这不仅是花器，更是一件“东意西境”的诗意表达——他以跳脱的造型、欢愉的形态，玩味地重构了传统花瓶的意象，在西方形式中透出东方的韵味与精神。

作品既承载着实用功能，又蕴含雕塑般的美感，宛若家中一枚情感的锚，将欢聚的温暖、团聚的笃定与日常的愉悦凝驻其中，悄然奠定了整个空间作为“藏家”之邸的艺术基调。这不仅是视觉的装饰，更是一场跨越文化的温柔对话，在怪诞中见真挚，在幽默中藏诗意。

客厅，被重新定义为“沙龙式会谈厅”。 Tiffany Shi摒弃了传统以电视为核心的布局，旨在营造一个促进深度对话与精神交融的场域。它是家人围坐时哲思迸溅的星火场，是友人对谈中灵感升腾的云梯，更是日常烟火与精神高光悄然交汇的沙龙。

环幕弧形落地窗如天地之框，将180°湾景收束为一幅流动长卷：晨光熔金、暮色鎏紫、云影徘徊……自然以宏大的笔触，在室内持续书写着时间的诗行。

■客厅

软装搭配于此展现出严谨的逻辑：一张B&B弧形沙发静卧中央，其柔韧曲线既如怀抱万物的大地脊线，又似舒展待客的谦和臂弯，与窗外奔涌湾景形成刚柔相济的视觉对位；

大小错落的Baxter和Henge茶几组合——沉稳的黑色与提亮的金属色相搭配——在丰富空间层次的同时，稳固了视觉结构。一席宽幅米色地毯铺展全域，不仅统摄空间气韵，更以柔软边界悄然划出自由疆域，让通往阳台的步履，轻盈如赴约。

东意西境的美学，体现在国际设计语汇对东方精神的诠释。Gio Ponti的经典扶手椅点缀其中，其精妙的手作藤编工艺与舒展线条，正是东方匠人精神与世界性设计语言的共鸣。艺术品、造型独特的立灯与绿植在角落形成一个个静谧的景致，共同织就一座充盈呼吸感、收藏感与思想温度的“家庭艺术沙龙”。

在空间的核心视觉区域，艺术品的展陈遵循了“意象共鸣”的逻辑：艺术家孙文佳的作品《时间的形状》，这件以大漆为材质的艺术品显得尤为契合。大漆，是客观存在的可视时间，它以迷人的色泽与温润的触感，回应着居者的身心。在这里，时间不再是线性的流逝，而是被精心收藏、反复摩挲的“最高级货币”。

■餐厅

餐厅，是“东意西境”最富烟火温度的交汇点——它不单盛放佳肴，更酝酿思想；不只承载宴饮，更涵养日常的仪式感。每一件单品皆蕴含独特的东方韵味，而整体的搭配逻辑则强调材质的碰撞与和谐。

灰色洞石材质Baxter餐桌以其浑厚的质感稳住空间气场，而餐桌上方错落垂坠的同品牌Murano材质吹制玻璃吊灯，则以剔透与轻盈与之形成精妙平衡。光线在玻璃间折射，仿佛为空间注入呼吸感。这种“重”与“轻”、“实”与“透”的对比，让空间在视觉上延展，在感知中升维，在尺度里生出呼吸的余韵。

Maxalto餐椅的搭配延续了整体的色彩与材质叙事，与餐桌共同围合出融合的氛围。背后的开放式西厨与前方的展示岛台形成功能与视觉的呼应，使得餐厅不仅是宴饮之地，更是生活烟火气与艺术展示的结合体，一餐一饭，皆可细品；一器一物，俱含深意。

■主卧

步入私人领域，空间的节奏愈发舒缓，艺术品的使命亦悄然蜕变——从面向世界的宣言，转向面向自我的低语。此处无须声张，唯求澄明；不事张扬，但求深契。

主卧Yabu Pushelberg设计的床榻如舒展的脊线，与背景墙的东方韵律浑然相契，以极简线条勾勒出留白般的空灵意境。

床畔留白处，是精心计算的间隙：既为衣橱与化妆台预留从容动线，更在物理空间中辟出一方心理缓冲带。衣橱一分为二：一侧为玻璃门封闭式玄关，内藏本周常服，取用随心；另一侧为开放式层架，陈列珍藏衣饰。收纳，升华为一种生活美学的日常修行。

一座定制的贝母漆化妆台静立床边——台面以天然贝母薄片层层镶嵌，在光线下虹彩流转；翻折式镜面如蝶翼轻启，刚柔相济间，艺术性与实用性达成共生。

软装在此紧密呼应。床品选择“躺进云朵里”般的柔软质感，线条与硬装契合，铺就一片不喧哗的宁静。

床头摒弃常见吊灯，代之以小巧的Lumia立灯，柔光如薄雾漫溢，静静铺展于玉石与橡木结合的定制床头柜上，细节处彰显收藏级的品味。

床尾，《山野气象》静悬如一道精神界碑。赵无极先生以油彩挥洒的磅礴气韵，既承袭西方抽象表现主义的雷霆之力，又深蕴东方山水“远山长、云山乱、晓山青”的哲思肌理。画中奔涌的色块，与窗外真实山海遥相呼应，将自然界的壮阔与人文的哲思引入室内，成为连接内外景致的桥梁。

主卫空间，则是一场材质与光影共谱的仪式，也是一处放松身心的小天地。黑白米色的静谧色调中，石材的冷峻肌理、金属的精密光泽、木材的温润呼吸彼此低语。双台盆如并蒂莲开，方便家人同时使用；智能镜柜自带柔光和收纳功能，让晨间梳妆更从容。这里不再仅仅是功能空间，而成为每日与自我深度对谈的禅意场域——让自己卸下疲惫，被温柔包裹、被郑重对待。

■主卫

一道极简的黑色线条自门楣悄然延展，如一笔沉静的飞白，在素净天花上无声游弋。这道优雅的黑线与温润的象牙白基底交叠共生，织就一阕流动的视觉诗行。

■过道

黑与白，不是浮于表象的二色博弈，而是一场无声惊雷般的东方哲思与西方理性在空间中的深度对谈——玄黑如墨锭凝霜，在温雅秩序中凝为筋骨；东方留白的虚空智慧，则似水墨未落之境，在克制留韵里炼成气魂：彼此照见、互为镜像。

■次卧1

次主卧，是一方专为当代生活哲思者预留的栖所——它以气韵立身，凭呼吸成境。床尾一扇通透长窗，将晨光、云影、树色悉数纳入室内；弧形轮廓则似远山线，悄然勾勒出空间的东方骨相，又以现代曲线语言完成对“东意西境”的无声诠释。

柳木床头柜纹理间流淌着森林的静气；Artemide吊灯、Serax台灯在光影交错间低语着东西方设计语言的默契共振。而最富巧思的，是那面由柳木延展而上的诗意之墙——它既是层叠错落的书架，托举思想的重量；亦是沉稳开阔的书写台，承接灵感的奔涌；更悄然融入一方迷你吧的考量，展现了多功能、可收藏日常的智慧，收藏成长的年轮、志趣的星火、以及那些未被命名却熠熠生辉的日常灵光。

中国青年艺术家艺术作品《河流》，以河流为灵感摹其走势，试图描绘的是生命的壮阔与不息。这件艺术品被巧妙地安放于次主卧一侧，引导着居者的视线与思绪随波逐流，在繁忙的都市生活中找到内心的平静与辽阔。

次主卧自带的卫生间延续弧线语言，以米色天然纹路石材一体化定制，温润光洁，触感柔和。窗外绿意葱茏，推窗即见枝叶轻摇，仿佛把一小片宁静花园，悄悄请进了洗漱的日常时光。

■客卧

少儿房以定制设计承载成长趣味。墙上的年轻艺术家画作，以“读万卷书，行万里路”为主题，将艺术启蒙与成长记忆收藏于空间之中。艺术在此不是高悬的教具，而是孩子踮脚可触、伸手可绘、日日相伴的成长伙伴。

■书房

书房作为“X空间”，一面墙体的整面书架承载着知识的重量，另一面则点缀着激发灵感的画作。

它不囿于传统书房的静默范式，而是以弹性结构承载多重生命状态：当你独坐于云朵般蓬松的白色沙发，整面黑色书架如一座墨色山峦巍然矗立，托举着万卷典籍的智性重量，也映照出思想者沉潜内省的剪影；而当友人来访，扶手椅轻盈归位，空间便在呼吸之间蜕变为一处私密而热络的迷你会客厅。

不同的色彩为画面注入温润的质感与岁月的厚重感，也为空间注入一丝自然的生机与柔情，盛开的花朵暗藏着生长的密码，体现了藏家对生活细微之处的极致品味。

此处无固定功能，唯存无限变量——它收藏的不是物件，而是志趣的星图、思辨的轨迹、以及生命在不同维度自由舒展的全部可能。

■阳台

阳台是连接自然与室内的诗意过渡。定制户外家具选用耐候的钛钢与防水亚麻，在绿意蓬勃的热带植物掩映下，围合出一方悬浮于城市之上的空中庭院——此处无墙无界，却自有气场；不设藩篱，却自成秘境。凭栏远眺，深圳湾的日暮熔金与星河初涌在眼前铺展。

在这个家，每一件艺术品皆被郑重赋予自己的铭牌：从玄关处Hubert Le Gall《Louloudia》那“入户见花”的欢愉迎纳，到沙龙厅中大漆《时间的形状》对地质纪年的静穆凝视；从主卧赵无极《山野气象》与窗外真山真水的互文交响，到次卧《河流》引导思绪顺流而下的内在远征；从X空间《花》中自然密码的精密绽放，到阳台之上整座湾区的浩荡收藏——在Tiffany Shi“东意西境”的叙事下，“藏家”二字升华为一种生命姿态：唤醒沉睡的知觉，点燃蛰伏的灵感，最终邀请每一位深谙生活艺术的鉴赏者，步入这场由空间写就、由时间演绎、永不落幕的精神盛宴。

项目名称| 中信城开信悦湾样板间软装设计

业主单位| 中信城开·信悦湾SINOBAY

项目地址| 广东省深圳市南山区

软装设计| H.N.LIN空间美学馆 软装设计团队

团队成员| Tiffany Shi，陈亚

项目摄影| 梁嘉健

设计腕儿官方微信

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