2025米兰展：永远在路上！
◉2025《Gucci | BAMBOO ENCOUNTERS》
在路上，
我们永远年轻
永远热泪盈眶！
“设计为何而存在？”是米兰展永恒的命题。在其60余年的历程中，设计史从“形式追随功能”的现代主义，演变至“功能追随情感”的后现代主义。直到2025年，展出的核心主题定为Thought for Humans，标志着设计重心“从物回归人”的思考。
◉2025MDW Hermès
Thought for Humans
开始探索人性深层的需求
是商业驱动向哲学驱动的转折
设计是情感的容器，Thought for Humans已不再是空洞的口号，而是一场设计界的集体觉醒。当一把椅子开始关心你的孤独、一盏灯试图理解你的衰老、一张桌子为你的记忆存档，设计便真正从“造物”迈向了“育人”。
◉2025MDW Kartell
· 第63届米兰展 ·
THOUGHT FOR HUMANS
2025年4月8日至13日
米兰国际展览中心
这场全球设计界顶级盛会
囊括四大展览
三大特定场地艺术装置
汇聚2000+参展商
1000+个品牌
欧洲灯光国际照明双年展
本次以“光之城”主题再度回归
第26届卫星展
也将展示700名先锋设计师的作品
◉2025MDW Nilufar Gallery
Designwire设计腕儿团队受邀亲临现场，对话设计大师、寻访全球品牌、捕获精彩瞬间，同时更带来了独家的趋势解读、展会精神内核，以及珍贵的情怀表达！
◉2025MDW Loro Piana
Chapter·01
时尚品牌 奢华之道
15大时尚品牌家居设计
“我们倾慕永恒的设计，或许是因为在这个时代里，唯一限量的，是人对物的深情。”
·01·GUCCI
《BAMBOO ENCOUNTERS》特展
米兰圣辛普利西亚诺教堂
展览由2050+工作室策展与设计，旨在探索竹材在Gucci品牌传统和设计史中的深远影响。一系列来自全球当代设计师和艺术家的独特作品，代表他们对竹材的全新创想。
《Gucci | Bamboo Encounters》的构思源自1940年代中期古驰的工艺创新，以竹节为包袋手柄材料，打造出标志性的Gucci Bamboo 1947系列竹节手袋。随后数十年中，竹节成为最著名的标识之一，其象征意义超越了单纯的设计维度。
◉来自荷兰的Kite Club设计联盟（成员包括Bertjan Pot、Liesbeth Abbenes和Maurice Scheltens）推出《Thank you，Bamboo》系列作品，以竹为骨、现代材料为翼，重构风筝的艺术形态。
展览从此种深厚底蕴介入，探索竹节元素的长久影响力，并聚焦其如何在持续的演变中不断连接过去与现在。
瑞典籍智利艺术家Anton Alvarez通过雕塑作品《1802251226》赞美竹子的自然形态。巴勒斯坦建筑师、艺术家兼研究者Dima Srouji的作品《Hybrid Exhalations》以手工吹制玻璃装饰竹篮。
·02·Louis Vuitton
2025米兰最新店面&设计周展览
店面：米兰蒙特拿破仑大街2号
展览：Palazzo Serbelloni，Corso Venezia 16
路易威登｜蒙特拿破仑店，2025年4月4日正式营业，坐落于蒙特拿破仑大街入口的Palazzo Taverna，是一座新古典主义晚期的建筑杰作，其标志性的立面饰有爱奥尼柱与三角楣饰。
◉建筑改造由Peter Marino操刀，他将店铺面积近乎翻倍，同时将优雅蕴藏于细节与材质之中。
这座建筑由Ferdinando Albertolli于1835年设计建造。经过三年对Palazzo Taverna的精心修复，路易威登将重新开放其位于米兰蒙特拿破仑大街2号的历史名店。
◉所有购入的家具均经过专业修复，以保护其历史价值与艺术本质。其中，Luciano Frigerio设计的书桌尤为引人注目，此外，Gio Ponti、Ico Parisi、Osvaldo Borsani和Angelo Mangiarotti的作品也堪称经典。
作为米兰设计周的一部分，Louis Vuitton在豪华的Palazzo Serbelloni宫首次发布了新的LV家居系列。米兰的宫殿以新古典主义为背景，历史悠久，在设计周期间更为新鲜悦动的生活艺术奠定了基础。
◉设计腕儿现场独家报道
在这里，精湛的设计和创新与传统建筑以及当代精神进行了交流。这次活动展示了Objets Nomades家居系列､新推出的Signature系列(家具和照明)､装饰品(用品和织物)､餐具及趣致非常的游戏用具｡
◉Charlotte Perriand设计的精纺羊毛与棉羊毛提花织物，以基础几何形态构筑出珠峰意象，在装饰艺术与现代主义的转折点绽放。
◉Objets Nomades系列以集美观与巧思的艺术家具与珍品，迎接新的创作和工艺成就。
·03·
Hermès
匠心美学
La Pelota Via Palermo, 10
爱马仕携全新家居系列亮相2025年米兰设计周。作品置于白色近乎无色的悬挂装置盒中，在地面上投射出明亮的色彩光晕。物品、家具和织物焕发生机，迷人光影之间感知爱马仕的匠心美学。
◉设计腕儿现场报道
设计一件物品，制作它，需要一个盒子。如同雕塑家的石材，它蕴含着物品本身，关于它的构想以及它所激发的梦想。然而要得到这个物品，并不需要完全打开盒子。细察之下，可见其上的开口、孔洞或窗户，盒子愈发轻盈，直至透明，显露出玻璃的流波与色彩。物品如此呈现，在瞥见与反射中逐渐显现，空间因其光芒而聚散舒张。
◉设计腕儿现场报道
·04·Loro Piana × Dimoremilano 别开生面的生活情境
Via della Moscova, 33,
Loro Piana在品牌米兰总部举办新品预览，展出现场更携手室内设计事务所Dimoremilano打造出公寓的场景，Loro Piana的家居单品散步于各个房间中，随着灯光的逐一点亮，家居细节一一呈现，构成别具一格的生活场面。
◉设计腕儿现场报道
·05·PRADA FRAMES 重新发现真正的设计和建筑
MILAN CENTRAL STATION
Prada Frames迎来第四届年度多学科研讨，秉持着"知识探索与跨学科对话是推动进步的重要载体"这一核心理念。本次研讨会以In Transit为主题，将基础设施视为一个动态且多面的系统，并进行多角度审视。
◉Prada Frames现场
精心挑选的会议场地本身即为主题的延伸诠释，将在意大利FS基金会近期修复的Arlecchino号列车及米兰中央车站的皇家馆举行。列车最初由Gio Ponti和Giulio Minoletti于20世纪50年代设计，外观受海军空气动力学启发，内饰则设有玻璃隔断、可调节扶手椅和全景休息室。
◉Prada Frames现场
·06·FENDI CASA 表达新境界
Piazza della Scala, 20121
2025最新系列精妙融合创新理念与历久弥新的经典之作，通过材质、色彩与表面处理的革新演绎，构筑出全然焕新的空间意境。这一持续进化的设计叙事，既敏锐呼应瞬息万变的当代审美，又深植永恒的美学感知。
◉设计腕儿现场独家报道
2025最新系列精妙融合创新理念与历久弥新的经典之作，通过材质、色彩与表面处理的革新演绎，构筑出全然焕新的空间意境。这一持续进化的设计叙事，既敏锐呼应瞬息万变的当代审美，又深植永恒的美学感知。
◉设计腕儿现场独家报道
·07·
VERSACE HOME
为个体打造专属理想世界
Via Durini,11
VERSACE全新家居系列，一个承载自我表达、映照内心渴望的空间。作为奢侈品时尚领域生活方式的先锋，Versace不拘泥于单一形式的艺术表达。
◉设计腕儿现场独家报道｜在2025秋冬系列中，该理念再度获得淋漓诠释：由Versace构筑的生活方式，是一种兼容悠久传承与当代表达的态度，更是一种坚定不妥协的生活方式。从衣着、餐饮到起居，每一处皆流淌着Versace独有的风格与精神。
在米兰国际家具展期间，Versace将三十年来不断突破的生活方式理念，化作一场沉浸式艺术盛宴。展览融合对新古典主义设计的致敬与对当代美学的热忱追求，从品牌丰富的创意与文化遗产中提炼灵感，呈现出一系列富有先锋精神的家具、装饰与家居用品。
◉设计腕儿现场独家报道
·08·Armani Casa 东方水墨
Corso Venezia, 14
在Armani Casa诞生二十五周年的时刻，呈现全一场东西交汇、工艺与想象并行的沉静诗篇。在这一系列中，形式的理性与装饰的情感于无声中交汇，仿若一次审美与实用的和声共舞。此次创作与手工刺绣墙饰品牌de Gournay ，是创意与艺术的交织：每一针绣线，都浸润着时间的温度与手工的灵魂。
◉设计腕儿现场报道
·09·Saint Laurent
×Charlotte Perriand
四件从未见过世面的作品
Via San Barnaba 27
YSL米兰设计周现场品牌将展出20世纪先锋设计师Charlotte Perriand在1943年至1967年间创作的手稿作品，如今首次以全尺寸复制品的形式展出。
展览于4月8日至13日在米兰维斯孔蒂展馆举行，每件作品均为限量版，可定制。除了展览，YSL还将在其巴黎门店展示Perriland的精选摄影作品，并出版一本极富想象力的影像专辑。
◉设计腕儿现场报道 | 其中一件重要的作品，是最初为日本驻巴黎大使官邸设计的五个沙发，通过超7米长的底座，其看起来极具漂浮感，并于两端向上弯曲。这件限量版作品由红木、藤条和丝绸制成。
·10·
Longchamp x Pierre Renart
确定的永恒
Via della spiga, 6
Longchamp与家具设计师Pierre Renart建立新的合作关系，并于本次米兰设计周中品牌的旗舰店亮相。Pierre Renart首次将美国胡桃木和柔软牛皮结合在一起，创作出Wave皮质长椅与八把不同色彩的Ruban椅，透露着优雅的流动感。
Pierre说：“当一件作品完成时，我的目标是让它在某种程度上具有确定性和永恒性，让你不想添加任何繁复。我试着用极薄的木板弯曲成心中的形状，颠覆木材传统的、有点僵硬的形象。”
◉设计师Pierre Renart及其作品
·11·
Valextra
Costa 70 + Zaven限量旅行箱
Via A.Manzoni 3 Milano
继2024年首度推出Valextra Vocabolario艺术企划后，Valextra携手威尼斯跨学科设计创意工作室Zaven，于本次米兰国际家具展再次级Valextra Vocabolario。
·12·
ISSEY MIYAKE × Atelier oï Project
「一块布」的可能性
Via Bagutta 12 Milano
三宅一生米兰旗舰店将举办一场名为“TYPE-XIII Atelier oï 项目”的特别展览。该项目由一家瑞士建筑设计工作室和A-POC ABLE ISSEY MIYAKE共探索，是将“一根线”和“一块布”结合到创新照明产品中的新概念，并以装置形式展示。
◉2025MDW展品
·13·
Ralph Lauren
秋季峡谷之路系列
Via San Barnaba 27
Ralph Lauren Home2025最新系列，赞颂品牌对美式西部的挚爱，并特别呈现品牌第三次“驻场艺术家”合作。品牌于米兰Palazzo Ralph Lauren特别呈现的秋季峡谷之路系列，从现代豪华公寓的摩登魅力到英式庄园的恢弘气度，其以沉浸式展厅，引领宾客步入。
◉设计腕儿现场独家拍摄
这也是在以现代笔触诠释经典西部精神，步入展厅，仿佛穿梭于电影银幕世界之中，四幕标志性生活方式场景，彰显着这位设计师在生活方式设计方面的影剧视野及创新精神。
◉设计腕儿现场独家拍摄
·14·
10 Corso Como
转型为创意中心
Corso como, 10
米兰设计周期间，10 Corso Como转型为创意中心，与全球设计师合作，展示出独特的视觉作品。感受Maison Margiela和Gentle Monster的快闪店，Bibi van der Velden、Aliita和Shihara的装置艺术，Arno Declercq全黑系列艺术家具，以及Yohji Yamamoto在屋顶上的作品。
◉设计腕儿现场独家报道
·15·
Buccellati
Naturalia自然秘境
Via Brera,5
Buccellati于2025年米兰设计周倾情呈现《Naturalia》——一场礼赞自然之美的沉浸式奇幻旅程。观者将置身于自然与匠艺交融的秘境，在流转的光影与气息中感受生命的灵动与艺术的精妙。
◉设计腕儿现场独家报道
《Naturalia》的创意构想与制作由Balich Wonder Studio匠心打造，穿越三个奇境：森林的呢喃、山峦的静谧与海洋的低语。BWS携手植物艺术工作室Mary Lennox，以数字语言与植物诗意相融，谱写出一段感官与心灵的共鸣之旅。
◉设计腕儿现场独家报道
·16·
Aesop
第二层肌肤 多重感官视角
Chiesa Santa Maria del Carmine
作为2025年米兰设计周的“感官合作伙伴”，Aesop伊索特别选于在庄严静谧的卡尔米内教堂内打造充满想象与创意的沉浸式体验。来访者可穿梭于教堂与回廊之间，尽情探索建筑、文化与感官的交汇点，这三大元素也是Aesop伊索品牌创作的实践根基。
◉设计腕儿现场报道
其特设的装置结构《第二层肌肤》，蕴含着Aesop伊索护肤哲学的建筑语汇：将“艾莉奥斯芳香护手霜”化为砂浆，包覆于墙体结构面之上：具有纹理质感的表面，散发出“艾莉奥斯”的迷人丁香气息；每一滴水珠坠落的声响被放大，成为陪伴访客的灵动节奏。
◉设计腕儿现场报道
·17·
LOEWE
以茶汇聚一堂
Palazzo Citterio-Via Brera,12,Milano
Loewe举行的跨文化茶会，在米兰，与艺术家、设计师和建筑师们齐聚一堂，包括设计师Patricia Urquiola、David Chipperfield、Dan MacCarthy等探讨了茶的跨文化性和仪式性本质，他们重新思考茶壶的意义 —— 不仅仅将其视为一件实用物品，更看作是一件融入全球传统的雕塑作品。由LOEWE再一次委任、陈旻受邀创作的全新命题作品「端壶」亮相本次大展。
Chapter·02
—装置展览 燃动全城 —
8大艺术装置
建筑师拿来雕塑家的粘土，诗人借用工匠的刻刀……在米兰，越界的不是艺术本身，而是对美与热情的执着。
·01·TALK：LIBRARY OF LIGHT 对时间的反思
by 英国当代艺术家&设计师 ES Devlin
Pinacoteca di Brera – Cortile d'Onoret
作为米兰国际家具展两年一度的焦点，此装置是对启蒙运动一种反思。在两周的时间里，前来的观者被邀请登上旋转图书馆，并沉浸在Es Devlin收集的朗读文本中，以回应国家图书馆的庞大收藏，它拥有150万颗恒星和美术馆的数百件艺术作品。
◉米兰国际家具展主席Maria Porro
·02·INTERNI CRE-ACTION 大型创意实验室
Palazzo Serbelloni，Corso Venezia 16, Milano
这关于创意与行动力：关于建筑、艺术与设计，也关于对材料的不断探索。不断延伸概念，将充满隐喻的艺术展览一一呈现，以激发对当代性的新反思。
知名设计师Philippe Starck、建筑师Bjarke Ingels、隈研吾、Zaha Hadid Architects、导演Marco Balich等有深意的装置作品。
◉场馆内装置©️INTERNI Cre-Action
Drifting Yǎo
“游山记”艺术装置系列
无间设计创始人、设计师吴滨携最新装置落址米兰大学主展区核心区域,这是一座人与人、思想与历史之间的桥梁，于流动的感知中呈现东方精神的当代诠释，回应本次设计周Cre Action的命题。木质的构筑体，隐含自然秩序与人造秩序的交叠。“长廊区”和“院落区”对应”行“与”止“，在游走与停驻之间形成一种互动性。
◉Drifting Yǎo by Wubin |《杳然庭》是一个关于时间、空间、以及在互动中激发想象的构筑物，凝结了“地王国际地板”对原生之美的执着求索，以及“摩根智能”于电子技术维度的不懈探索。©️SHIDAI
The Gift
关于春天的“礼物”
中国著名设计师陈耀光（光合机构）带来了另一个大型艺术装置《礼物》亮相今年米兰设计周。陈耀光将季节性的生长循环制成一份关于春天的“礼物”，将东方的诗意带到米兰，展览在米兰大学主展区核心区域Cortile d’Onore的中央庭院的中心展出。
◉裁切下来的三角金属碎片被放入草地，仿若小片天空碎片，镜面让作品与周围古老的建筑与环境交互。
◉The Gift by chenyaoguang and Light Mix(KUKAHome赞助支持）｜陈耀光（著名设计师，艺术家，光合机构召集人、典尚设计创始人）©️INTERNI Cre-Action
视觉转向二楼，“Pioggia di anacardi”展览汇集了50多家巴西公司，展示了一个提升自身记忆的路径，这种记忆成为能够应对当前挑战的灵感源泉，并在自然、文化和设计之间进行对话。
◉Pioggia di anacardi｜策展人 Bruno Simões&ApexBrasil，©️INTERNI Cre-Action
·03·Superdesign 幸福、方向、挑战、愿景
Via Tortona 27, Milan
Superdesign Show是米兰设计周的保留展览，每年都会将最好的 国际设计带到托尔托纳区的中心地带。在2025年，展览囊括了来自10 个国家和 3 大洲的 70 多位设计师，超过 20 个创新和互动项目。
值得一提的是，今年的展览期间Superstudio Più为庆祝成立25周年，推出展览“难忘——Superstudio Più 25 年的快乐设计”，回顾了自 2000 年以来的设计历史，展示了多家知名品牌的作品，如 Acerbis 和 Alessi。
◉UNFORGETTABLE – 25 Years of Happy Design｜展览由 Giulio Cappellini 和 Leonardo Talarico 策划
·04·AUDIDrift Us 揭开互动装置的神秘面纱
by AUDI✖️studio DRIFT
Portrait Milano Hotel
在缺席十年后，阿姆斯特丹工作室DRIFT带着与奥迪合作的新装置重返米兰设计周。该装置名为Drift Us，是奥迪“进步之家”项目的一部分，安装在米兰肖像酒店的庭院里。
这个互动作品响应参观者的动作，模拟风吹过田野的效果。当人们走过时，机器人元素同步移动，将每一步都转化为可见的力量，强调着人类如何通过运动塑造环境。
◉AUDI Drift Us by AUDI&studio DRIFT,此次合作反映了DRIFT和奥迪对通过运动实现创新的共同兴趣。奥迪利用这个空间展示如何将技术和适应性融入其最新的汽车设计中。
·05·Making the Invisible Visible 让看不见的可见
by Lachlan Turczan for Google
Garage 21
这是一场身临其境的视觉盛宴，继2024年的《色彩的意义》之后，《让看不见的可见》将在这空间内雕刻光，并带来神性变幻。该装置是艺术家Lachlan Turczan的作品，这是他继2023后第二次与谷歌的vy Ross合作。
◉Making the Invisible Visible by Lachlan Turczan
·06·Range Rover 一次多维的时间旅行
Palazzo Belgioioso
路虎揽胜与NUOVA合作，在米兰设计周上宣布首次具有里程碑意义的装置，标志着长达55年的设计传统。其名为「未来：互联世界」的装置，是与总部位于加利福尼亚州的设计工作室NUOVA合作设计。
装置在18世纪的宫殿Palazzo Belgioioso展出，期间NUOVA与路虎的创意团队将观者运送到两个“时空门”之间。通过1970年至2025年两个不同时代的电影之旅，讲述了设计血统和对现代奢侈品的影响。
◉Range Rover
·07·BOLON “EXODUS”奇幻的大迁徙
by Luca Nichetto and JoAnn Tan
Viale Lombardia, 56
作为一家瑞典编织设计公司，Bolon在米兰设计周上展出了与跨学科设计师Luca Nichetto 和JoAnn Tan合作的作品《出埃及记》。该作品在一个历史悠久的米兰住宅中展出，该住宅也是JoAnn Tan的新工作室。该作品通过拟人化奇幻生态系统，将Bolon的编织地板带入了生活场景中。
◉BOLON by Luca Nichetto and JoAnn Tan
·08·RoCollectible 物质、记忆与美之间的旅程
by galleria rossana orlandi
Matteo Bandello, 14
在4月7日到13日的米兰设计周期间，Rossana Orlandi画廊呈现了RoCollectible 2025，这是一个当代设计的全景，专注于探索材料及其唤起记忆、转化和美的能力。展览由Rossana Orlandi和她的女儿Nicoletta Brugnoni策展，勾勒出一张国际创意的多元调性地图，将90多位艺术家的作品交织在一起。
◉设计腕儿现场独家报道
Chapter·03
全球品牌 荣耀共振
16大家居品牌展览
Brera的鹅卵石路、Tortona的艺术厂房、Navigli的运河倒影……整座城市变身设计的法坛，而全球品牌的共振，正是献给美学的百种方言。
·01·CASSINA 四款经典大师椅限量新颜色
Via larga, 14
为纪念Le Corbusier、Pierre Jeanneret、Charlotte Perriand三位大师设计的卡希纳版经典模型椅问世60周年，品牌以三种新配色亮相，为当今的家居设计提供了一种妙趣灵感。
◉设计腕儿独家现场报道
这四款限量版可订购至2026年9月，保留了原本的美学特征和尺寸线条，而经典的金属管框架则采用了全面升级的深红色、蓝色和绿色饰面，仿佛与所在空间的对话。
◉设计腕儿现场报道
·02·Poltrona Frau
四季之上 意式匠心
VIA DELLA MOSCOVA 33
本次米兰设计周Poltrona Frau隆重发布2025新品系列“四季之上”，以颠覆性的设计语言致敬自然的循环韵律与和谐生活的艺术。这一宏大叙事以春、夏、秋、冬四季为灵感源泉，并融入品牌独创的“四季之上”概念，一个融合感官体验、自然元素与普世平衡法则的全新维度。新品系列邀请人们亲手构筑属于自己的风格与舒适的圣殿。
◉Gio Ponti 品牌60周年限量系列
◉设计腕儿现场独家拍摄
·03·FLEXFORM 内外融合 意式奢华
VIA DELLA MOSCOVA 33
今年的Flexform展厅内，室内系列与回廊中的户外系列相辅相成，现实与数字、工艺与设计相互交织，共同构建出一场视觉与感官的体验。意大利式风韵设计，引领人们探索每一件家具如何融入家，塑造出室内观景的更多可能。
◉设计腕儿现场独家拍摄
户外系列展示在旗舰店展厅不远处的Sant'Angleo修道院回廊内，这片宁静而富有历史气息的空间，为产品营造出独特的氛围，使观众在感受设计魅力的同时，也能沉浸在米兰城市文化的深度之中。
◉设计腕儿现场独家拍摄
·04·Molteni&C 向意大利经典致敬
Via Manzoni 9
这一次品牌即将呈现的2025新品，无疑是在致敬意大利设计精神。Vincent Van Duysen从上世纪70、80年代风格中汲取灵感。融汇活力、近似抽象的环境、光、新鲜感、舞台式场景，组成构筑人居空间的内核，用当代眼光重新审视历史。
◉设计腕儿现场独家拍摄
·05·Moroso 常态&非常态
Via Pontaccio, 8,
常态其实是一种幻觉，它是对当下的高度感知，是滋养我们对安全感、视野与新境界渴望的重要条件。以此为理念，Moroso 在 2025 年的米兰家具展上发布全新系列，这是对当下追求简化趋势的一次反动，在这种方式中，“常态”是一种多变、流动的力量，它将设计重新与审美意识联系起来。
如果说 Patricia Urquiola 的模块化沙发 Cuadra-Soft 将舒适作为重新思考设计的起点，融合可持续性的理念；那么 Garcia Cumini 的 Me-Time 则是一种重新找回“只是存在”的艺术的呼唤。这是理性与本能、常规与非正式之间的对立张力，在深刻的人性表达中，强调了工艺的重要性。
◉设计腕儿现场独家拍摄
·06·PORRO 为未来架起一座桥
Via Uberto Visconti di Modrone
深耕本源和当代视野是品牌在2025系列中最关注的。百年之际，Porro Milano展厅的橱窗既是旗舰店，也是品牌理念的象征。Piero Lissoni的Ex-Libris系列是触觉和视觉精致的展示，Francesco Rota的新款Moulage沙发系列，Dordoni Studio设计的边柜，为Porro的生活空间带来了舒适温柔，也在美学和功能之间实现平衡。
◉设计腕儿现场独家拍摄
·07·MOOOI 非凡之旅 走进想象与创新
Via Uberto Visconti di Modrone
Moooi的全新设计，将在设计周期间亮相米兰首家门店，从沉浸式室内设计到触达五感的景观，Moooi重新定义了人们体验设计的方式。
◉设计腕儿现场报道
来探索Nicholas Baker的Haybale躺椅和脚凳、探索突破性的动态灯光、探索织物系列以及与Sjoerd Vroonland和Jana Kleine-Kalmer合作的概念地毯，重新定义触感的故事。
◉设计腕儿现场报道
·08·
AB Concept×Noritake 自然与餐桌美学无缝融合
Alcova, Villa Borsani
这个4月，国际知名设计和建筑事务所AB Concept将展出与日本传奇餐具品牌Noritake Design Collection合作作品，并于Alcova的Borsani别墅举行庆祝。
◉Villa Borsani 别墅展区空间
AB Concept创始人伍仲匡和颜学添为品牌设计了Bangle系列，这是一个受当代时尚和自然纹理启发的雕塑感餐具系列。
◉AB Concept最新作品
该系列灵感更来自海胆、蛤蜊和贝壳等令人着迷的海洋生物，经过细雕工艺，最终将陶瓷转译为手镯一般精巧的艺术器物。视效上，堆叠手镯的优雅激发了感官，鼓励与盛放食物的器物建立触觉联系。
◉Alcova展区其他展出作品
·09·FLOS 智慧之光
Corso Monforte 9
名为The Light of the Mind的FLOS新品展，涵盖最新装饰灯具与Flos Architectural新品。更有Michael Anastassiades、Erwan Bouroullec、Ronan Bouroullec、Formafantasma、Piero Lissoni与Tobia Scarpa七位参展设计师，展位设计与多媒体装置由Formafantasma策划呈现。
◉设计腕儿现场报道
·10·Technogym 身心健康的艺术之道
Via Uberto Visconti di Modrone
Technogym通过名为《健康艺术》的展览庆祝品牌历史，这将是一个前所未有的身心灵之旅，引导观者从最早的运动设备到数字化和人工智能时代的技术创新。
◉设计腕儿现场报道
◉设计腕儿现场报道 | 本次展览还会发布Technogym与美国著名出版社和奢华生活方式机构Assouline合作的专著《健康的艺术》，这一品牌愿景的摄影集，受意大利文化和设计的启发，将健身的功能概念转化为情感体验。
展览也回顾了1983年，Technogym在家中车库中诞生，这是展览的分水岭和连接点。正是在这里，22岁的Nerio Alessandri和他的兄弟Pierluigi一起设计了首个设备，Hack Squat。这个里程碑开启了一个长达四十多年不断突破的品牌故事。
◉Founder/ Nerio Alessandri
·11·Kartell Museum Tour 25周年博物馆之旅
Via delle Industrie 3
1999年为纪念公司成立50周年，Kartell创立了一家博物馆，深入展示塑料材质与设计之间的趣妙融合。博物馆就位于米兰西部Noviglio，建筑设计出自Anna Castelli Ferrieri与Ignazio Gardella之手。
◉Kartell博物馆
馆藏品中包括8000多件物品、5000张草图和15000张照片，以精确画面重现了Kartell历史，这些生活用品作为意大利设计的标志走近日常，改变了家居生活的模样。时至2025年Kartell 博物馆25周年庆，特别在米兰国际家具展期间开放Kartell档案馆，展示其珍贵馆藏。
◉2025 Kartell Rho展厅
·12·Artemide 古老工艺与当代愿景碰撞
Corso Monforte, 19
Artemide将在今年的Euroluce欧洲灯光国际照明展和位于市中心的Monforte展厅展示其最新系列。技术研究和创新的绝妙平衡，古老工艺与当代的愿景相结合，创造出灵活多样的照明解决方案。
◉设计腕儿现场报道｜Artemide的最新照明系列，与BIG-Bjarke Ingels Group、Carlo Colombo、Foster+Partners Industrial Design、UNA/UNLESS、Giò Forma、Herzog&de Meuron、Michele de Luckhi等设计师合作。
·13·
B&B Italia永续当代的叙事
Via Durini 14
在B&B Italia成立近六十年之际，更追溯品牌基因的初心。为未来世界锚定了核心价值：持久性。经典产品的长销是设计跨越潮流周期的活力，更是对产品生命全周期的前瞻性思考。品牌亦在欣然庆祝Patricia Urquiola设计的标志性作品Tufty-Time问世二十周年，并为其赋予焕新诠释。
◉设计腕儿现场报道
·14·
Poliform
“全方位设计”基因
Via Durini 14
对Poliform而言，理想的居住空间应是一座既风格包容又具安全感的建筑角色，是优雅舒适、充满情感张力的生活剧场，更是一种超越设计本身的美学态度——它诠释着一种精致、低调、永恒的处世哲学，亦是对家居生活的重新定义。
◉设计腕儿现场报｜在这场优雅的建筑叙事中，Jean-Marie Massaud、Emmanuel Gallina、Soo Chan三位大师的最新力作惊艳亮相，studioutte设计团队联袂呈现灯具产品。
·15·
Daytona×PULINA
细节是设计的灵魂
Rho Fiera
本次以”形之竞速”为主题的创作，完美融合了Daytona的动感优雅与PULINA深厚的设计造诣。新系列深入意大利工艺精髓，将Daytona的精湛技艺与PULINA的创意愿景相结合，呈现优雅、精致与个性之间的绝妙平衡。
◉设计腕儿现场报道
其系列灵感源自风格、优雅与创新并重的1970年代。从赛车竞技到艺术、运动与音乐，Daytona与PULINA以当代审美重新诠释了这个传奇年代的经典元素，为追求精致生活的设计爱好者打造惊艳之作。
◉设计腕儿现场报道
·16·
LASVIT
致敬水的变革力量
Salone de Mobile Hall 6,Stand C39,D38
LASVIT 本次展览的核心作品是《Splash》，这是 设计师Martin Gallo创作的一件玻璃照明装置，探索了水的情感共鸣及其流动多变的形态。这件熔融玻璃装置旨在唤起一系列不同的情绪 —— 从宁静池塘的平和，到孩子们在水坑中嬉戏的欢乐，再到汹涌河流的磅礴力量 。
同时LASVIT 还很荣幸地将推出由Patrick Jouin设计的全新设计概念作品，同时展出的还有由品牌艺术总监Maxim Velčovský以及设计师Jan Plecháč设计的两个新系列。
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Barovier&Toso
淬炼瑰宝
P06.A23 B18-Fiera Milano,Rho
由Nichetto Studio操刀的展位设计，以威尼斯圣马可广场总督宫回廊为灵感蓝本，将意大利广场的鲜活生机与商业艺廊的永恒美学熔铸成流动的艺术盛宴。
Alchemic Jewels「淬炼瑰宝」一词完美诠释了Barovier&Toso跨越七个世纪的神秘水晶工艺美学。这两个词语的完美交融，构筑起Barovier&Toso的灵魂图腾：每件水晶艺术品都是设计与传统碰撞的奇迹，是威尼斯匠魂在时光长河中凝结的璀璨结晶。
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SLD·Andrea Bonini
拥有打破界限的力量
Via Montenapoleone 18
今年四月，国际知名建筑、室内及产品设计师梁志天将成立SLD首家欧洲联营公司，并携手意大利新晋设计师Andrea Bonini于米兰成立SLD·Andrea Bonini品牌。这个合作是SLD今年启动的首个海外扩展计划。 该空间不仅是SLD践行永恒设计理念的欧洲宣言场，更将作为驱动高端住宅、奢华酒店与精品设计领域的战略枢纽。
同时SLD · Andrea Bonini与摩根智能 (Moorgen) 联手合作发布智能聚光充电台灯系列。
◉梁志天&Andrea Bonini
设计腕儿米兰现场
—独家策划—
