万科·大都会NAVA

如何让一座建筑真正存在？

如何赋予它城市诗意的雄心？

我们有责任追求幸福。

毕竟，建筑的目的是为其使用者营造幸福，不是吗？

——Jean Nouvel 让·努维尔

「 诗意的雄心 」

Jean Nouvel

让·努维尔

世界十大建筑师之一

2008年普利兹克建筑奖获得者

万科·大都会NAVA

2016年，普利兹克奖得主、建筑大师让·努维尔用“诗意的雄心”，一个颇具矛盾性的词汇，开启一场2小时的密集讲述。万科·大都会NAVA压轴亮相——这是他为北京留下的首个、也是唯一一个人居作品。

拒绝复制、拒绝平庸

拒绝不与环境、人文

相融合的“突兀”

当850年的中轴线，拉开北京独有的壮美秩序，故宫、景山、北海、太庙，奥体中心、鸟巢、水立方、中国美术馆新馆……被建筑收入视野，也被建筑师融入设计。

万科·大都会NAVA建筑

让·努维尔撷取和玺彩画中的红、黄、蓝、绿设计彩色百叶，令大都会NAVA的百叶成为弹奏彩虹的琴键；他将一个花园的切面挂在半空，创造清晨、夜晚、一日、四时，人与自然的对话；他跨越18800公里，选择全世界最后一批巴西Kamarica岩石……于是历史、文化、生态、艺术在此交响。

· Chapter 1·

在艺术里，生长建筑

我让项目带着我遨游

让它自由地选择岔路或迷路

像一只不受看管肆意游荡的驯养动物

某个想法随之开始主导

—让·努维尔—

 努维尔代表作品

“我相信它将是一个艺术的杰作。”7年，建筑师的期许在时间里兑现，一座以极致为旨归的地标、一件承载着情感与精神的艺术品、一场居住方式的革新……自内而外，始终先锋。

万科·大都会NAVA建筑

让·努维尔将建筑视作一种聆听，一种关于生活方式的选择。他称颂诗意、拥抱艺术，以设计为棱镜，将自身对世界的独特认知，折射为对空间场域的丰富诠释。

万科·大都会NAVA建筑

文化仿佛存在于空气中

像是天气的一部分

遵循“生长的建筑”理念，大都会NAVA将平面花园翻转至立面。自然被层层引入，从底部中心花园、垂直“崖壁山林”，到“山洞”社交空间，营造了一方诗意绿洲。

归家大堂

归家大堂内，双取景设计将南北两侧的不同景观引入生活日常。森林、天空拉下幕布，豁达、包容、开阔的精简之美随之而来，不必费心思营造，极简、丰盈即是生活的本来面貌。

归家大堂

· Chapter 2·

在留白里，生长艺术

万科·大都会NAVA设计团队样板间

不同于外立面的缤纷，“白”是大都会NAVA的室内样板中仅有的关键词，以色彩释放“空意”，丰盈了让·努维尔的艺术语言，用强大的包容能量安放繁华、复杂都会里专属的清净寂然。

●嘉格纳200系列五眼燃气灶嵌入大理石台面，岛台上方悬置嘉格纳200系列烟机，经典T型外观主张极简之美，精钢质感、利落线条与整个空间一道，硬朗大气。

以空为载体，

渲染美的境界。

它提供一种布景，由生活的万象来填充。羽毛、毛革、鳞片、纹理……LALIQUE全新2023春夏系列EMPREINTE ANIMALE闯入这抹白，上演一首野性横溢、热闹喧腾的交响曲。

LALIQUE法国莱俪大嘴鸟雕塑，身披炫目绿色羽毛、体格健硕、散发异域风情，明媚鲜亮又纯净璀璨。

Languedoc花瓶 1929LALIQUE品牌创始人René Lalique设计，以几何图形的浮雕勾勒层层重迭的仙人掌叶片，并以缎面打磨技术修饰外观，增加了层次立体感。

100 POINTS壹佰分系列酒具由LALIQUE联同国际知名酒评家James Suckling推出，是充满现代设计风格与卓越传统工艺的酒杯和醒酒器系列。

处在生活之中，

便是在不断深化的过程中。

开阔的落地窗、开放的布局，纯白的室内、绚烂的立面，光成为一种实体，在一天的不同时段，随着时间的嬗变而改变生活的形态，令大都会NAVA的世界里，幻影浮梦。

●劳芬Cleanet-integrated一体智能挂厕，经典造型巧妙融于卫浴空间；劳芬经典的LAUFEN Pro系列独立浴缸，由Peter Wirz运用劳芬研发的Marbond人造石独特材料精心打造。

· Chapter 3·

策展生活，与物有宜

策展的关键之“策”

新鲜感、关联性、启发性

万物皆流，无物常驻。我们见证着豪宅地产的更迭，对舒适的向往、对幸福力的追求背后，家的价值渐渐兼容有形与无形，营造生活场景力的方式也逐步多元，比如策划一场“生活展”。

在纯白如画廊的居所里

Designwire设计腕儿开始设问：

什么样的设计能同频时代的流动？

怎样的居住空间能激发心中共鸣？

在一场充满实验性的策展中

我们渴望打开人们对奢华的想象

生活是精神的再现，也是艺术人文的映照。与两位生活策展人的漫谈中，观念发源于理性认知，激荡着某些“感觉”闪现。它如哲学，教人思辨，和而不同地在空间中默契共存。

陈大瑞
Maxmarko木美 | CHEN DARUI | Puwuu谱物

品牌创始人家具设计师/艺术家/策展人

“生活即阅历。它包含消费的视野、审美的沉淀、自我的主张，表现为器物与生活习惯的对应。”

借一场展览创造一种感觉

一段未来的经典

陈大瑞联合策展

意象派诗人威廉斯曾说：“只有在事物中才有思想”。对于家具设计师陈大瑞，思想沉潜于器物中，与日常浑然一体。“不甘平庸、不惧孤独、忠于初心”这是他与建筑师让·努维尔灵魂深处的共鸣。

一场审美的交流

探索生活新境

在60平米的居所中，借助布局、富有创意和审美的家具，实现一场“框架中的即兴和自由”。作为策展者、设计师的陈大瑞， 将他的三个品牌：木美、谱物、CHEN DARUI的作品融于空间之中，希望为居者献上一种自在，超越空间的想象。

去表达、去创造

回归不被束缚的生活本质

一道轩辕屏风柜将客厅与卧室分开，创造半私密半开放空间，又满足着收纳所需。空间里安放着当代中式古典家具，包容年轻、时尚、潮流。又借设计概念风格化的China椅传递着雅士精神的世界表达。

Ruby Ren

HOUSE OF WANG创始人/CEO

林镇

DPD递加设计创始人

“对既存事物的突破、尝试，是艺术的开端，而品质、价值则是艺术的同义词”。

Ruby Ren&林镇联合策展

收藏家Santana Pinto曾言，艺术收藏无关投资，令人幸福的是拥有自己认为有价值的东西，审美才是赌注。比财富更有高度的是态度，大都会NAVA携手HOUSE OF WANG为更值得想象的生活，策一场岁月里共识的默契。

求索精神的共振

共鸣时代的情绪

沉浸于让·努维尔作品之内，人们可以鉴赏什么？如何感受诗意与雄心？这是HOUSE OF WANG的创始人Ruby Ren和设计师艺术收藏家林镇创作之初的自问。

“高定”自己的生活艺术

延续“垂直森林”理念，林镇运用200件艺术家居用品，将自然气息融入室内，打造具有生命张力和生活品质的场景，激发人与建筑、艺术、自然的高频互动，带领观众张开五感，于多元场景中沉浸体验。

●嘉格纳200系列蒸汽烤箱与微波烤箱组合，平嵌入极简橱柜，金属色玻璃门板与米白色空间交融，以包豪斯简约现代美学彰显设计品味。

有别于传统样板间的家具采购，借这场策展，设计师将艺术共创的赤忱，予以大都会NAVA、未来受众以及整个行业。

●当超高净值人士不再拘泥单一标签，策展予以他们随时更新、灵动生活的可能；

●当产品被同质化的洪流卷席，策展吸引品牌方、艺术家、创作者携手互动，用更多营销内容延展项目的故事线；

●当行业囿于成本压力对品质踌躇，策展是一种场景共建、资源共享、成本共担的模式，予以项目缓冲时间来调整策略。

人们会忘记你说过什么、做过什么

但永远记得你给予他们的感觉

如Maya Angelou所言，大都会NAVA及它的共建者携手艺术，进入意识，提供经验之外的生命感受，触达情感的内里。在回忆里经典，在故事里动人，在生活里，所有复杂概念就此收束，一切归零。

●劳芬Living SaphirKeramik蓝钻陶瓷碗盆，由Andreas Dimitriadis设计，超平表面和利落边角，设计师挖掘了蓝钻陶瓷的设计潜能，将陶瓷工艺设计推向极致。

万科·大都会NAVA

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