2021米兰国际家具展(Salone del Mobile.Milano 2021)

设计: | 项目地点:米兰 | 类别:腕儿线索 | 2020-07-20 5836 79

下一届米兰国际家具展(Salone del Mobile.Milano)将于2021年4月13-18日在米兰国际展览中心举行,庆祝展会成立60周年。明年,米兰国际家具展将创建一个唯一且独特的设计系统:联合展览。届时,欧洲厨房家居设备展(EuroCucina)、国际厨房家具展(FTK – Technology For the Kitchen)、国际卫浴展(International Bathroom Exhibition)、欧洲灯光国际照明展(Euroluce)将有史以来首次与米兰国际家具展、国际装饰配件展(International Furnishing Accessories Exhibition)、国际办公家具展工作环境双年展(Workplace3.0)、S.Project和卫星展(SaloneSatellite)同期举办。


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米兰国际家具展已将优雅引入其2021年宣言的十大关键词,其他关键词包括情感、商业、品质、设计、系统、沟通、文化、新锐设计师、独创性、米兰。设计实际上是对形状和材料的实验,是对美的不断探索。此外,展会还将关注道德,以及与米兰和新一代之间的联系。


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米兰国际家具展将再一次成为所有需要找寻灵感以及展示自我创造力人群必不可缺的盛会。原因有三,首先,展会拥有优质的参展公司与品牌,极具敢于冒险、追求创新、让技艺成为行业真正意义的企业家精神;其次,所有的国际媒体都将在展会现场捕捉和报道室内设计的下一个趋势;第三,所有观众都有机会近距离接触新家具和感受新视野,并与明星设计师和业内人士面对面交流。


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当下米兰国际家具展释放的信号

信号永远都不应该被低估,而应该被抓住并用于分析:它们指明了前进的道路,并见证了进化的假设及未来的趋势。设计界也有自己的侦察兵,他们会发出烟雾信号:米兰国际家具展会在可能的情况下(或至少在它们真正成为标记之前)尝试识别这些迹象,以便能够通过分析来处理它们,并为整个行业的所有专业人员和粉丝提供前行的方向。以下是目前家具行业的11个主要趋势。


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隔离与消毒

健康危机使我们的生活方式发生了根本变化,因此我们取消了所有重要的国际会议。然而,活动陷入停滞这一事实并不意味着对设计的反思或对该部门应该如何解决这个问题的更具体的思考已经放缓。由于意识到很难再回到病毒爆发前的境况,商业思维一方面关注于电子商务的发展,另一方面则关注于卫生程序和易于消毒的材料的研究。

 

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同样,隔离空间的方式已经出现复兴(屏风和隔板),确保舒适智能的工作方式(易于摆放在卧室的小桌子和适用于办公与居家使用的椅子)也得以重新发展,并且重新设计了新的工作站,以便将办公场所转移至家中。在此期间,人们也设计出了各种各样的屏风,比如,有些极具装饰性,有些则是技术性很强,还有一些用于吸音。


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是绿色设计吗?

由于对“绿色”解决方案突然产生了兴趣,设计师、哲学家和建筑师迅速把自己变成了“园艺大师”。一切都是绿色的,尽管有些人忘记了大自然表现在一个更广泛的色彩范围——明亮的白色盐田、灰色的玄武岩悬崖、广阔的黑色熔岩。毫无疑问,除了痴迷之外,一种新的生态和环境敏感性正在蓬勃发展并蔓延开来。从某种意义上说,这是一场让人想起七十年代伟大的“绿色”浪潮的运动。

 

在道德和财务方面,可持续是推动这一现象的关键词。致力于可持续发展是一项艰巨而又不屈不挠的承诺,这与我们最近看到的绿色展览(或者用行话说,“漂绿”)完全不同。许多公司确实走了生态可持续性的道路:他们选择可生物降解或容易回收的材料,易于组装和拆卸,注重包装及包装质量。消费者似乎不仅是在口头上欣赏这些产品的属性,而且也接受了因此造成的不可避免的价格上涨。这种新方法的一个间接后果是,人们越来越强烈地意识到,需要让物品经久耐用,并能够调整、恢复和更新它们(这意味着该行业必须真正专注于售后服务的各个层面)。

 

对半成品的开发以及对回收和升级再造的关注,即把废弃物变成更有价值的东西,也是这一过程的有趣结果。


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室外

与过去几年的绿色发展和最近对带阳台的公寓和带花园的住宅的需求直接相关,户外家具的生产正在如火如荼地进行,然而奇怪的是,尽管从室内装潢到餐桌装饰艺术,“模仿自然”的普遍尝试在每个领域都有发生,但是户外部分通常避免模仿任何自然环境,其产品的目标是一个“高端”的内部美学组合,使用光滑的线条和高质量的材料。基本上,生活区域最重要的部分都被搬到了外面,这显然需要对材料进行彻底地重新审视。户外家具在艺术设计中却占有一席之地。许多新锐设计师的作品都充斥着稻草、泥土、菌类、麻类植物和软木。此外,作为间接成果,虽然这种新的、粗糙的家具设计方法在室内更加明显,但在外部却供不应求。


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制造工厂

在过去的几个月里,对“手工”或至少“手工完成”产品的渴望推动了项目,特别是交流。通常这是一种“伪工匠”,原因有以下两个:首先,很明显,不可能向全球市场提供真正完全“手工制造”的产品。第二个原因则更为微妙,这与公众消费者对以制造典型的精度、完美性和一致性为特征的零件的需求有关。至于制造工厂,总被引用的例子是爱马仕:这家成立于1838年的法国时装公司,还活跃于餐具和家具领域,由于其制造的精准性和对古老工匠技艺的恢复,被认为是精湛工艺的典范。对于整个家具行业来说,一个响亮而明确的信号是,有必要设计一种生活艺术,而不仅仅是消费品。


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INSTAGRAM的影响

Instagram现在已经不再只是一个交流视觉体验的平台,而是一种工具,其影响力已变得异常强大。每张图片(即每一件产品)都必须与社交网络的即时性相匹配,在眨眼之间即被捕捉到。因此,这些图片充满了迷人的色彩和复杂的细节。这些物品从来不会自己呈现出来,通常是依靠积累和叠加的力量。由造型师(今年的新秀)组合的房间看起来很像布景场或珍奇馆。

 

八十年代流行产品的复兴

八十年代风格在某种程度上与“Instagram-mania”有关,其正在强势回归,精确地参照后现代风格,采用“游乐场”色彩,带有典型的建筑元素、柱子和圆形拱门。“Seaside”条纹背面,漆或在层压板(一种具有新的美学吸引力的材料)。粉色、黄色、蓝色和海绿色与威尼斯风格、水泥砖和珍贵的大理石交相辉映。

 

当谈到内饰,回到八十年代早期明显“夸张”的形状,其中结构起着相当小的作用,支撑实际上是在地板上。这个想法是为了满足视觉上的舒适,然后是经验上的舒适(特别是在家庭影院的背景下,这是许多人在隔离期间的梦想)。然而,内饰市场似乎朝着两个截然不同的方向发展:前面提到的柔软、雕塑般的线条,另一方面,“精简”的设计悬挂在地面上,具有明显的结构细节。此外,床也遵循同样的路线,拥有华丽的装饰和绗缝材料,也有简洁的线条。


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时装设计的影响

另一个似乎不可低估的信号来自时尚界,这是对新秩序的一种敬意,有时甚至是一种反应,即“无序即新秩序”。一方面,如在走秀上看到的那样,混合了面料、参考、风格、一天中不同的时段、性别、家庭的一部分;另一方面,一些制造商正在以新的紧缩形式来应对挑战,倾向于单色(无论多少种材料)和复杂的材料选择。基本上,这是对街头风格的彻底驳斥。特别是几位重要的艺术导演都在考虑这一问题,比如Antonio Citterio、Piero Lissoni和Rodolfo Dordoni。

 

时尚与设计之间的另一个接触点显然是植物的灵感。那些令人惊叹的花园让服装、帽子和鞋子在时尚中“绽放”,装饰着室内设计摄影的墙壁。当谈到产品时,这种植物形态的倾斜带来了对所有天然材料的回归,从藤条到柳条再到拉菲亚,编织技巧,“合成”版本用于户外,而天然版本则用于阳台和客厅。


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通过室内讲述故事

人们对典型的室内建筑装饰方案的兴趣正在逐渐兴起,尤其是在覆盖物方面,从墙纸到挂毯再到织物。无论是水平的还是垂直的,每一个表面都是讲述故事的“调色板”。除了流行已久的东方风格之外,人们对异国情调也充满了兴趣,比如Henri Rousseau的一些天真画作,作品的丛林中有老虎、狮子和豹子。

 

随着数字图像再现质量的提高(现在可完全定制),墙纸不仅仅是单纯的装饰,也是材料研究的主要课题(例如,防水玻璃钢纸,致力于可持续发展,可增强隔音能力)。同样的方法和趋势也适用于餐具,如盘子上饰有大片的叶子、具有异国情调的昆虫和神话中的怪兽。

 

说到地毯,图形模式显然是最突出的,但形状也很重要,为了打破矩形、正方形和圆形的几何规则,采用复合轮廓、条纹、裁剪和叠加。同时,该部门的一些生产商也承担着可持续性和回收利用所带来的挑战。

 

总的来说,地毯设计越来越多地在两种极端之间徘徊:一种是绝对的中立,充当了古典极简主义家具的背景角色;另一种则是完全的“侵略性”,无疑是受到当代艺术世界的调和。


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再版  

生产高品质的物品是一种普遍趋势,一般情况下,这些物品会经久耐用。在本领域,过去设计的作品有着非常具体且日趋拥挤的利基市场。它们还在炫耀自己具有“生存”的物理能力,表明从定义上讲,标志性物品不会受时间和时尚的影响。家具设计越来越受到怀旧情绪的推动。然而,当再版的风潮开始时,怀旧的情绪是被一个非常精确的时间框架和地理区域所激发,但我们现在可以说它是相当分散的。因此,由于有价值的研究和对档案的赞助,我们看到了意大利设计大师的作品,以及其他更早从记忆中消失的人的作品的回归。

 

过去也是间接灵感的源泉。不仅是特定物品的再版,还有某种复古“品味”的重现——例如,七十年代的带轮饮料车便属于此类。

 

最后,一些品牌正在利用自己的“传统”或较近的过去,试图推出可以被称为“永恒”的作品。

 

批量生产中的艺术设计

很容易看出,最初被艺术设计现象(即在画廊中展出设计师的作品)所吸引的家具行业,很快就会了解到该行业的新潜力。因此,在明显的矛盾中,我们看到一些与那些在画廊中表现出色的作品类似的对象“即将投入生产”,或许是限量版。然而不同于艺术品,这些产品的质量无懈可击,使用寿命更长。

 

量身定做

在某种程度上与上述趋势相关,可定制产品的需求也在不断增加。公司藏品目录仅仅是建议,尺寸、材料和颜色可根据每位客户的不同需求进行调整。定制产品是对灵活性的重大考验,意大利公司一段时间以来一直以自己独特的方式在合同市场上努力,尤其是酒店业务方面。

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