主编的话：

“全球疫情，改变了很多设计师的思考观念，也包括甲乙方的交流方式。虽然无法面对面，但是，透过互联网大家仿佛更近了。让我们不可思议的是，Designwire设计腕儿一周的全球会议安排，从纽约、旧金山、加拿大、巴黎、新加坡、伦敦、东京，到南非开普敦、日本轻井泽...... 也展开了《大师说》栏目，国际建筑大师隈研吾先生直播对话。”

大师说 · 第四期

 Kengo Kuma 隈研吾 

不管是一个个经典案例，还是‘消除建筑’、‘负建筑’的主张，隈研吾对我们而言都不陌生。在访谈中，我们更关注的是这一主张背后的丰富实践，以及如何为推动当今地产思想打开通道。

 独家直播对话 

不傲慢的建筑，才是好建筑

每个建筑都有它自己的生命，也活在自己的环境里。纵观隈研吾的建筑，多与环境相容而不是以战胜环境的姿态存在，似乎正应建筑学者关肇邺的话：“建筑重要的是得体，而不是新奇与豪华。”

01.

缘起于危机

在日本经济泡沫破灭及‘失去的十年’发生后，与同行出国深造的选择不同，隈研吾的关注点开始从大图景变化为小元素的重复使用，重塑天然材料就此开始。

石博物馆就是一个很好的例子，以石头打造柔软多孔的墙，让光在其中穿梭。

02.

让建筑消失

如果说Zaha的建筑是将人的作为置于大地之上，那么隈研吾则更倾向于‘建筑是消失的’理念。摄取自然、以柔克刚，这种人与环境和谐共通的精神正是东方思维中最有力量的核心。

换句话说，建筑不必背负着必须从环境中突出自己的可悲命运。

03.

场域精神

“根植于场所，与场所相连，为此我们必须重新审视建筑，而不是作为表现，而是作为存在。”

04.

材料的公园

木材、纤维、石材、瓦片，比起混凝土带来的冰冷隔绝，隈研吾更善于用突破常规的方法来使用自然材料，比如法国Antoni Clavé 私人美术馆和日本用和纸打造的温泉酒店、根津美术馆等，他们无一例外的将建筑展现的温润而坚实。

05.

What is TOKYO

创造能被肌肤感受的空间，这似乎是隈研吾在设计2020年奥运主场馆时希望达成的最好状态。以建筑呈现甚至改变一个城市的气质以及与人连接的方式，让每一个身处东京的人，都能从身、从心体会到“What is TOKYO”。

隈研吾作品集锦

-01-

新国立竞技场

东京奥运会的主场馆新国立竞技场，说是2020年全世界最受瞩目的设计作品也毫不为过。

然而，这座处于全世界聚光灯中心的体育场馆，在1964年国立竞技场的原址上，意外地温润谦和，日式美学被贯彻到每一块木片里。

（图片来源于网络）

-02-

层叠森林

隈研吾在澳大利亚首个豪宅公寓

隈研吾一向认为，建筑应与自然、人文环境相连接，而非突兀骄傲漂亮地存在。而幸福的生活应该让人感觉仿佛回归山林的怀抱。

2019年2月19日，澳大利亚龙头房地产开发商皇冠房地产集团推出最新住宅项目Mastery by Crown Group全新奢华度假式顶层公寓，作为一处全新的生活方式社区，为居民打造无与伦比的精致生活。

该公寓位于日本建筑大师隈研吾（Kengo Kuma）打造的19层高的住宅公寓楼内，预计将于2021年竣工。

© Crown group

-03-

1 HOTEL Paris

隈研吾在巴黎左岸区域设计的可持续酒店，旨在成为社区的标志性建筑和“绿肺”。

由于周边沿街建筑的体量感大致相同，而且重复性强，因此该项目的外观设计仿照大地被自然侵蚀的过程，在巴黎的街道上，创造了一个从天而降的具有雕塑感的建筑。

策略的核心部分是将自然融入设计，创造具有私密性的公共花园，唤醒所有人的感官体验。多级露台和空中花园出现在酒店的各个层次中，在酒店内部和外部都能感受到自然带来的舒适。

这样的外立面具有更丰富的感官体验，建筑体量被层层划分，仿佛错落有致的山脉，在绿植的掩护下，保证每个阳台都有序的错开，不会互相干扰。

同时，项目的地理位置加强了交通繁忙的巴黎大道和绿色廊道之间的连接，公共花园与国家图书馆中的绿色空间产生的共鸣，加强地区城市活力的吸引力。

© LUXIGON, MIR

-04-

Comico美术馆

Comico美术馆，位于日本Ōita县，即九州岛闻名遐迩的温泉度假胜地。此处曾是Yufuin艺术博物馆的旧址，可俯瞰Yufudake山平缓而倾斜的山脊景色。

隈研吾在设计时，采用了“村”这一概念，追求的不是过度华丽和强烈个性，而是让其能够融入由一个个建筑构成的和谐院落街景。

在布局上设法将分节的小屋顶连接起来，避免了建筑物过于突出，以此来实现与汇聚诸多民宅、如村落般的由布院景观和谐一致的效果。

© Photography by Mitsumasa Fujitsuka

-05-

明治神宫博物馆

位于通向日本主要神社之一的明治神宫博物馆。这里不仅可以展示明治神宫的宝藏和艺术品，还可以了解明治神宫森林的历史和建筑的历史。

© Photography by Kawasumi・Kobayashi Kenji Photograph Office

-06-

东京大学学术研究馆

东京大学传统校园的图像是由硬质材料（例如混凝土，金属和石头）制成，其目标是用木头和土壤制成的柔软建筑。由天然材料（木材，土壤）制成的鳞片状面板形成平滑的生物外墙，表面起伏不平。

©  Photography by SS Tokyo and Takumi Ota

-07-

根津美术馆

在东京市中心，隈研吾试图创建一个带屋顶的博物馆，并与花园和环境融为一体。他认为博物馆不是像一个混凝土盒子那样封闭，而是一个大的玻璃开口会创造一个与花园融为一体的展览空间，从而将花园，建筑和艺术品融合在一起。 

© Photography by Mitsumasa Fujitsuka

-08-

ONE表参道

东京晴空塔脚下的新型城市酒店，Oshiage最初是一个以轻工业为中心的热闹市区。结合了挤压水泥板和木板的立面让人联想到与城镇工厂一致的人文和残酷的市中心，而结合了裸露的天花板和结构胶合板的内部是传统城市酒店的“典范”。它营造出一种可以改变图像的繁华氛围。

© Photography by Keishin Horikoshi/SS Tokyo

-09-

三得利美术馆

隈研吾想在这座城市建立一个安静的博物馆，以治愈人们。他在立面上使用了陶瓷面板制成的垂直百叶窗，试图在控制灯光的同时将博物馆与花园连接起来。

© Photography by Mitsumasa Fujitsuka

-10-

ASICS METARIDE™ AMU

隈研吾将跑鞋打造为有史以来最小的建筑物。鞋子的外皮，“ Yarada编织物”是竹子的一种制作方法，内层针织面料创造出两层，轻柔地紧贴双脚，它变成了一个移动的建筑，配合着弯曲的腿部复杂运动。

© ASICS

出品Designwire设计腕儿
出品人马海金
播放微博、FB、INS、B站、绿洲、快手、Youtube、抖音、微视、今日头条、一点资讯、腾讯视频等 

设计腕儿官方微信

010-88600030